La exposición de Fermín Sales se transforma en una “revetla” contemporánea para su clausura
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Con motivo de la clausura de la exposición “Creuar el llindar: memòries i (des)activacions de l’imaginari rural” del artista Fermín Sales, la Sala Sant Miquel de la Fundación Caixa Castelló acogerá una jornada especial de arte de acción que incluirá la reactivación del proyecto Kintos Sant Miquel.
En esta nueva lectura propuesta por el propio artista, y como ya comienza a ser tradición, los kintos irrumpen en el espacio expositivo, trasladando su imaginario a la sala y transformándola temporalmente. Durante esta activación, el proyecto Kintos atraviesa la exposición y toma el espacio: pantallas y paredes mutan para ser intervenidas y grafiteadas, dejando la huella de esta práctica colectiva.
Durante unas horas, la Sala Sant Miquel abandona su habitual quietud museística para convertirse en un espacio de celebración y desorden, una revetla inesperada donde el poder simbólico de los kintos se manifiesta. La exposición se ve así desbordada por el propio imaginario que investiga, permitiendo que formas populares, efímeras y comunitarias se apoderen del discurso artístico.
Tras esta activación tendrá lugar la instalación participativa “Digerir la tradición”, un proyecto artístico de María Vidagañ y Natalia Lobato.
Esta propuesta reflexiona sobre la tradición entendida como repetición de acciones, gestos y rituales. A través de una instalación basada en la tradición gastronómica de las fiestas de los pueblos del interior de Castellón, se invita al público a participar en un acto colectivo que propone “digerir la tradición” mientras se recita un recetario como ejercicio de memoria y resonancia cultural.
María Vidagañ, artista visual interdisciplinar formada en la Universitat Politècnica de València y doctora por la Universitat de València, ha desarrollado su trabajo en espacios como Atelier LUMA, el Centre del Carme, el IVAM o la Fundació Miró Mallorca, combinando actualmente su práctica artística con la docencia e investigación en la Universitat Jaume I de Castelló.
Por su parte, Natalia Lobato, especializada en cerámica contemporánea y formada en la Universidad Complutense de Madrid y la Escola d’Art i Superior de Disseny de Castelló, ha sido reconocida con el Premio Nacional de Cerámica (artista emergente, 2023). Su trabajo aborda la cerámica como herramienta crítica y social, compaginando su producción con la docencia e investigación en la Universitat Jaume I.
La jornada concluirá con una sesión de DJ a cargo de DJ Kanno, titulada “Secret Location”, centrada en la música experimental. Su propuesta plantea una relectura contemporánea de la revetla, no como una forma a reproducir, sino como una estructura cultural a tensionar.
A través de sonidos vinculados al HardDance o el FreeTekno, Kanno desplaza los códigos de la fiesta popular hacia el terreno de la cultura electrónica, generando un diálogo entre tradición y contemporaneidad. La pista de baile se convierte así en un espacio de negociación cultural donde lo colectivo se redefine, alejándose de la nostalgia y abriendo nuevas formas de comunidad.
Como consecuencia de esta adaptación del proyecto expositivo, todas las piezas instaladas en la sala se integrarán en el proyecto Kintos, por lo que la exposición se prolongará hasta el próximo 11 de abril, permitiendo al público visitar esta transformación del espacio.
Con motivo de la clausura de la exposición “Creuar el llindar: memòries i (des)activacions de l’imaginari rural” del artista Fermín Sales, la Sala Sant Miquel de la Fundación Caixa Castelló acogerá una jornada especial de arte de acción que incluirá la reactivación del proyecto Kintos Sant Miquel.
En esta nueva lectura propuesta por el propio artista, y como ya comienza a ser tradición, los kintos irrumpen en el espacio expositivo, trasladando su imaginario a la sala y transformándola temporalmente. Durante esta activación, el proyecto Kintos atraviesa la exposición y toma el espacio: pantallas y paredes mutan para ser intervenidas y grafiteadas, dejando la huella de esta práctica colectiva.
Durante unas horas, la Sala Sant Miquel abandona su habitual quietud museística para convertirse en un espacio de celebración y desorden, una revetla inesperada donde el poder simbólico de los kintos se manifiesta. La exposición se ve así desbordada por el propio imaginario que investiga, permitiendo que formas populares, efímeras y comunitarias se apoderen del discurso artístico.
Tras esta activación tendrá lugar la instalación participativa “Digerir la tradición”, un proyecto artístico de María Vidagañ y Natalia Lobato.
Esta propuesta reflexiona sobre la tradición entendida como repetición de acciones, gestos y rituales. A través de una instalación basada en la tradición gastronómica de las fiestas de los pueblos del interior de Castellón, se invita al público a participar en un acto colectivo que propone “digerir la tradición” mientras se recita un recetario como ejercicio de memoria y resonancia cultural.
María Vidagañ, artista visual interdisciplinar formada en la Universitat Politècnica de València y doctora por la Universitat de València, ha desarrollado su trabajo en espacios como Atelier LUMA, el Centre del Carme, el IVAM o la Fundació Miró Mallorca, combinando actualmente su práctica artística con la docencia e investigación en la Universitat Jaume I de Castelló.
Por su parte, Natalia Lobato, especializada en cerámica contemporánea y formada en la Universidad Complutense de Madrid y la Escola d’Art i Superior de Disseny de Castelló, ha sido reconocida con el Premio Nacional de Cerámica (artista emergente, 2023). Su trabajo aborda la cerámica como herramienta crítica y social, compaginando su producción con la docencia e investigación en la Universitat Jaume I.
La jornada concluirá con una sesión de DJ a cargo de DJ Kanno, titulada “Secret Location”, centrada en la música experimental. Su propuesta plantea una relectura contemporánea de la revetla, no como una forma a reproducir, sino como una estructura cultural a tensionar.
A través de sonidos vinculados al HardDance o el FreeTekno, Kanno desplaza los códigos de la fiesta popular hacia el terreno de la cultura electrónica, generando un diálogo entre tradición y contemporaneidad. La pista de baile se convierte así en un espacio de negociación cultural donde lo colectivo se redefine, alejándose de la nostalgia y abriendo nuevas formas de comunidad.
Como consecuencia de esta adaptación del proyecto expositivo, todas las piezas instaladas en la sala se integrarán en el proyecto Kintos, por lo que la exposición se prolongará hasta el próximo 11 de abril, permitiendo al público visitar esta transformación del espacio.
